文博会上参展的清式檀香紫檀镶玉花卉百宝纹九屏风地座屏
第十三届中国(深圳)国际文化产业博览交易会(以下简称“文博会”)昨日在深圳会展中心开幕。其中，肩负着中华非物质文化遗产传播展示重任的第九号工艺美术馆历届都广受关注，其设立的“特别金奖”奖项更被誉为工艺美术行业的“奥斯卡”。在强大的参展阵容中，红木家具行业表现得十分抢眼。据深圳装修网了解，已有多家国内红木古典家具知名企业应邀参展，一时精品云集，群贤毕至，其中首届中国工美艺术大师、中国家具协会传统家具专业委员会主席伍炳亮携清式檀香紫檀镶玉花卉百宝纹九屏风地座屏等一批传统家具精品参展献礼“文博会”，成为本届展会的一大亮点，吸引了众多到场观众和行业人士驻足观赏，大家对其精美的工艺惊叹不已。
宫殿级重器献礼“文博会”
尽显“清风”之形神气韵
深圳装修网了解到，从2007年起，伍炳亮携其中国传统家具作品已连续参加了十届“文博会”，连续十次蝉联“中国工艺美术文化创意奖特别金奖”，在这项国内工艺美术类的最高奖项上，创下了“十连冠”的记录。作为有“岭南鲁班”美誉的中国工美艺术大师，伍炳亮出色地继承了广作家具一直以来所坚持的不断革新、兼容并蓄的广作精神。虽然身处岭南，伍炳亮的家具风格并不拘于某一地域、某一时代，而是博采众长，将广作、京作、苏作这几大中国传统家具的流派熔冶一炉，取其精华而弃其糟粕，最终形成了自己朴茂醇和、沉穆渊深的个性风格特征。正因为其海纳百川、兼容并蓄的精神，伍炳亮虽然以明式家具，尤其是明式黄花梨家具设计大师的身份而闻名于世，但却很少有人知道，伍炳亮的清式家具亦是其不容小觑的强项。
比如，伍炳亮这次在文博会上参展的清式檀香紫檀镶玉花卉百宝纹九屏风地座屏，屏身体量宏阔，耗费工时极长，用材极尽奢华，由极品檀香紫檀及珍贵碧玉宝石精制而成，其出神入化的雕刻技艺和极尽工巧的百宝嵌工艺，将皇家宫廷的豪华富贵气象烘托到极致。深圳装修网了解到，该地座屏共有九扇围屏组成，首尾两扇斜向外展，全屏气象恢宏，巍然肃穆。屏帽锼成如意云形，其上浮雕草叶花纹。每扇屏身中间采用百宝嵌工艺，均以各色玉石为饰，镶嵌出各种鲜花异卉、文玩瓶台，其色五彩斑斓，其韵生动雅致。百宝嵌又名“周制”，是以金、银、宝石、珍珠、珊瑚、碧玉、翡翠、水晶、玛瑙、玳瑁、车渠、青金、绿松、螺钿、象牙、蜜蜡、沉香等材料，根据画面需要而镶嵌在器物表面的装饰工艺的总称，以其用料奇珍、工艺复杂而闻名。屏心上下攒框刷槽装绦环板，其上亦雕以草叶花纹，互作呼应，布局严谨。屏身下承须弥座，气势雄浑，底部则以云纹足落地。在清式宫廷家具的范畴中，此类座屏家具的规格等级很高，多作为礼器使用，因此在选材用料和造型权衡等各方面都颇为考究。这件地座屏作品做法严谨、工艺考究;形制肃穆浑厚，气势恢宏大气;深追清宫御制之精要，彰显了宫廷的礼法森严和皇权的至高无上，可谓传世重器的典范，具有极高的艺术美感和收藏价值。面对如此恢宏大气而又极尽工艺之美的地座屏宫廷重器，到场的观众都惊叹不已。
伍炳亮之所以能够在明式家具之外，还能颠覆人们的想象，制作出如此气势恢宏而又合乎法度的清式宫廷重器，是因为他能以超出常人的毅力，始终秉承“工匠精神”三十余年如一日地苦修渐进，最终打通了传统家具的“奇经八脉”，打破了明清家具的壁垒。多年前，伍炳亮就归纳总结出了“型材艺韵”的理论，并成为当代中国传统家具的评价标准，这一理论既是传统家具的品鉴标准，也是其自身作品的真实写照。在“型”方面，伍炳亮具有超乎寻常的造型把握能力，这是他成为“国家工艺大师”的一个必备条件;在“材”方面，无论是海南黄花梨还是檀香紫檀，都选材不厌其烦，用料不厌其精，并继承了广作的传统，用料恢弘大气，不吝其奢;在“艺”方面，其清式家具坚持全手工雕刻，继承发扬嵌百宝工艺，并寻求在传统工艺上有所突破创新;在“韵”方面，其清式家具不同于市场上同类家具的浓艳华丽，而是体现出静穆庄严的风格特点，从而直接切中了清式宫廷家具形神气韵的核心，完美地表现了宫廷家具作为皇家礼器的特征。
海纳百川的“岭南鲁班”
兼容并蓄的广作精神
在上世纪九十年代，伍炳亮集中精力打造了一批清式宫廷家具精品力作，其中很大一部分没有对外，而是放置在他的个人博物馆中珍藏。深圳装修网了解到，业内对这批作品欣赏追慕者不乏其人，不少人通过多方途径想收藏，但伍炳亮都不肯割爱。比如他制作的小叶紫檀透雕云龙纹架子床、小叶紫檀云龙纹水龙纹顶箱柜、小叶紫檀地座屏等作品，都反映了伍炳亮在清式家具设计制作上的天赋和把控能力。在清代，宫廷家具大多不是仅仅为了实用，而是出于陈设礼仪的需要制作，因此清式宫廷家具造型厚重华贵，装饰精细繁密，具有静穆庄严的特点，但是，如果设计制作者把握不当，很容易落入俗套。伍炳亮的清式家具风格雄浑大气、沉稳富丽，而不落于繁缛浓艳的窠臼，在造型韵味的把握上切中了清式家具的核心，在后期处理上让家具进行自然风化，因此无论是从皮壳包浆，还是做工韵味上，都能复现清式宫廷家具的神韵。故宫博物院的院长和专家在看过伍炳亮的清式宫廷家具之后，都对其赞赏有加。去年国家领导人在北京会见加拿大总理特鲁多时选用的全套大红酸枝浮雕西番莲花纹宝座，正是由伍炳亮所设计制作。
就伍炳亮的传统家具作品艺术风格而言，在明式家具创作中，他更推崇广作家具那种比较大气的造型骨架，但同时也不忘吸取苏作疏朗清秀的风韵;而在清式家具的设计制作方面，其艺术追求则直指京作的紫檀御制，宏观上把握京作造型上的厚重威风，微观上则苛求工艺的严谨细致，从而复现了盛清家具的形神意蕴。经其设计制作的家具，素来以“型精韵深、材艺双美”的艺术特点和审美趣味闻名，得到国内众多传统家具资深专家、学者、收藏家的肯定与推崇，被国内外众多大博物馆争相收藏。
正如伍炳亮自己所说：“中国传统家具融合并承载了多种工艺美术形式，因此设计制作这些传统家具，其首要在于了解和熟悉不同时代、不同地区的家具文化风貌，在此基础才能进行至关重要的创新设计。因此我以前参展文博会的作品，有侧重明式的，也有侧重清式的，去尝试制作不同款型的家具，以求把握其内在的风格特色，我认为这也恰恰符合广式家具的精神。在我看来，广式家具精神的最大特点就是在于它吸收容纳的学习心态，以及敢为人先、敢开风气的创新勇气。”正是这种兼容并蓄、海纳百川的精神，让伍炳亮既是公认的明式家具大师，也是事实上的清式家具巨匠。
促进红木行业交流合作
打造高端家具艺术展示平台
深圳“文博会”被誉为“中国文化产业第一展”。自2004年创办以来，“文博会”不仅打造了一个文化项目的合作和交易平台，也提供了一个展示、推介各类艺术文化精品的舞台，在展会的基础上延伸出多种发展策略，与其它展会进行资源合作、设立艺术奖项、举办论坛、讲座等，从各方面提升办会水准，成为引领中国艺术文化发展、催生艺术文化新业态、促进产业融合、加快新常态下艺术文化改革创新的重要引擎。对此，已经连续参加十届“文博会”的伍炳亮表示，“文博会”这样高端的国家级与国际化的交流平台，对于中国的文化产业健康有序的发展具有重要的引导意义，对中国红木行业而言，也是一个交流互动、合作共赢的良机。特别是“文博会”设立的“中国工艺美术文化创意奖特别金奖”评选活动，能够帮助红木家具行业树立行业标杆，彰显榜样的力量。红木家具行业经过三十多年的发展，尤其是近十年来的高速发展后的今天，开始遭遇了瓶颈，面临着红木家具产品同质化严重，家具与材料价格倒挂，缺乏标杆级别的企业与产品等一系列问题。因此，树立和倡导精品意识，以“工匠精神”去认真设计制作出一批可以传世的当代精品家具，对于整个红木家具行业的发展来说都是非常有意义的事情。而“文博会”的展会理念与红木家具行业的精品化、艺术化、收藏化的发展目标不谋而合，利用“文博会”这个国家级的平台，促进红木家具行业的交流合作，打造当代高端红木家具的展示空间，必将为红木家具行业转型升级和未来健康有序的发展起到重要的推动作用。